Богатыри на мельничных берегах: Путешествие по студии «Мельница»

27 декабря на экраны вышло продолжение анимационного хита про трех былинных героев «Три богатыря на дальних берегах». КиноПоиск предлагает открутить время назад, как в сказках, и посмотреть, как шла работа над мультфильмом в студии «Мельница» и каких еще сюрпризов стоит ждать от аниматоров.

В продолжении богатырской саги Алеша Попович, Добрыня Никитич и Илья Муромец не без помощи Бабы-яги (Елизавета Боярская) оказываются на необитаемом острове. То есть остров все-таки немного обитаемый, но лучше бы он им не был: живут там туземцы и страшный Гомума . Пока богатыри загорают за семью морями, купец Колыван (Федор Бондарчук), сговорившись с Бабой-ягой, готовит захват власти. Князю киевскому (Сергей Маковецкий) на выручку приходят другие узнаваемые персонажи: конь Юлий, жены богатырей и их многочисленные родственники.

Лицами мультфильма обычно становятся звезды, озвучившие главных персонажей, тогда как пара сотен аниматоров, прорисовщиков, композеров и других людей, создавших этих самых героев, остаются за кадром. КиноПоиск посетил студию «Мельница», когда работа над «Богатырями» была еще в самом разгаре, и изучил аниматорскую кухню, расспросил о новом и совершенно отличном от «Богатырей» проекте «Крепость» и выслушал байку про Лунтика.

Далее создается тестовая анимация. Становится понятно, как герой ходит, какая у него пластика. Параллельно режиссер работает над раскадровкой, появляется аниматик — черновой набросок мультфильма, с еще пока не прорисованными персонажами. Параллельно идет озвучание. Оно может быть черновым. Тогда режиссер или кто-то из студии наговаривает весь фильм за всех персонажей. В «Мельнице для этой цели часто привлекается Константин Бронзит.

Черновой звук необходим аниматорам, чтобы начать производство мультфильма. Чистый звук пишется уже тогда, когда все нарисовано. Правда, профессиональные актеры, бывает, записываются и до начала производства мультфильма. «У этого есть свои плюсы и минусы, — отмечает Александр Боярский. — Конечно, артист может озвучить богато, с нюансами, которые неартисту сложно изобрести. Мы работаем по-разному. Например, сейчас Сергея Маковецкого позвали озвучить князя киевского до того, как начали рисовать. Богатырей тоже озвучили до производства» . Режиссер «Трех богатырей на дальних берегах» Константин Феоктистов соглашается с Боярским: записанный артистами чистый звук очень помогает аниматорам точнее попасть в персонажа, уловить оттенки и сделать персонажа более отточенным.

Режиссер создает аниматик, утверждает тайминг, подкладывает звук и уже отдает это все аниматорам. «Самое главное заключается в том, что режиссер должен точно донести до всех свою мысль и всем объяснить, как живет его персонаж в этом мире» , — комментирует руководитель «Мельницы». Каждый аниматор сдает сцену режиссеру, и, если того все устраивает (что, конечно, происходит не сразу), эта сцена отправляется в прорисовку. Аниматор ведь рисует грубым карандашом, не вдаваясь в детали, а после него за дело берутся художники-прорисовщики, которые проводят четкие линии и создают финальный вид всех персонажей и объектов.

Когда и прорисованный вариант утвержден, материалы отправляются на сканирование, и дальше процесс идет уже с помощью электронных технологий. Осуществляется заливка — каждый кадр раскрашивается. После чего кадры попадают композерам, которые сажают на фон персонажей и добавляют спецэффекты. Дальше сцена идет в монтаж режиссеру монтажа.

Еще на этапе аниматика мультфильм смотрит композитор, он общается с режиссером, готовит музыку. Как только появляется достаточно готового материала, хотя бы минут 20, фрагмент мультфильма попадает в звукоцех, где над ним работают звукорежиссер и мастера шумового озвучания. Ассистенты подкладывают звуковые фоны, звук для спецэффектов. После того как есть все шумы, фоны, музыка, записаны голоса актеров, осуществляется перезапись. В итоге над каждым мультфильмом трудится 200—250 человек. Что, впрочем, по анимационным меркам немного.

«У нас такая практика существует на студии: практически каждую неделю проходит бесплатная экскурсия для детей, — говорит Александр Боярский. — У нас запись на полгода вперед, наверное. Мы показываем им не только то, что уже сделано, но и какие-то черновые кусочки, смотрим на их реакцию. Это такие наши постоянные фокус-группы. Бывает, что шутка, которую мы уже сто раз видели и считали хорошей, совсем не работает. А бывает, что какие-то проходные вещи вдруг начинают работать. Приходится вносить изменения уже в готовый материал» .

В «Мельнице» трудятся и совсем молодые аниматоры, обучаясь у более опытных коллег. И возможность создать полнометражный анимационный фильм — своеобразная ступень в карьере. При мне к Константину Феоктистову, режиссеру самого свежего фильма про трех богатырей, подходит девушка: «Я тебе кактус скинула, посмотри» . Константин смотрит, оценивает, говорит, что этот кактус не годится. Кактус уходит на доработку. Феоктистов пришел на студию «Мельница» в 2004 году, не имея никакого отношения к кино и анимации. По специальности он художник-живописец. Начинал с самого низа, с прорисовки, затем прошел тут же, на «Мельнице», анимационные курсы. А уже на «Илье Муромце» Владимир Торопчин взял его себе в помощники делать раскадровки. С тех пор Феоктистов работал в режиссерской группе, занимался постановкой и всегда был правой рукой режиссера.

«Три богатыря на дальних берегах» — его полнометражный дебют. Некоторое время назад он поступил в институт кино и телевидения, и теперь видит себя режиссером. «Каждый фильм про богатырей собирает все больше зрителей, и, конечно, не хочется опустить планку, — рассуждает Феоктистов о грузе предыдущих серий. — Это большая ответственность. Но это и определенная уверенность в том, что фильм посмотрят. Хочется не разочаровать зрителей, чтобы они не говорили, мол, ну вот, уже выдохлись ребята. Мне кажется, это здорово, что каждый проект [богатырской серии — Прим. КиноПоиска] делает новый режиссер. Самому режиссеру это интересно. Посмотрите на „Миссия: невыполнима“ Тома Круза! Он ведь специально приглашает разных режиссеров, чтобы каждая серия имела свой почерк, чтобы была свежая кровь. Мне кажется, это хорошо. Режиссеры выкладываются полностью» .

«Крепость» — история об осаде польским войском Смоленска. Главные герои — мальчики Сашка и Федор, которые своими методами борются с поляками, вычисляют предателей и обводят вокруг пальца вражеских захватчиков. «Проект исторический, но у нас нет цели сделать детальную реконструкцию , — рассказывает художник-постановщик «Крепости» Олег Маркелов. — Поэтому где-то мы фантазируем, где-то идем на поводу у своих эмоций. Но нам все равно пришлось съездить в Смоленск, полазить по музеям. Хоть сама история и не основана на каких-то конкретных реальных событиях, материал пришлось накапливать» . Для действия фильма, которое длится три дня, взяли раннюю осень, бабье лето, как раз то время, когда осада Смоленска только началась.

Сам сценарий нового проекта предполагает совершенно другой подход к работе. Например, для «Крепости» создан своеобразный цветовой сценарий, из которого понятно, в какой сцене тот или иной цвет подчеркнет ту или иную эмоцию, добавит напряжения. Здесь уже не шесть-семь героев, требующих тщательной проработки, а тридцать-пятьдесят.

Создатели обещают насыщенное действием, но при этом куда более сложное и взрослое, чем «Богатыри», кино. «Это все-таки больше анимационный фильм, чем тот самый мультик. И аудитория скорее будет взрослее и чуть глубже» , — говорит Олег Маркелов. Режиссер «Крепости» Федор Дмитриев соглашается: «Это кино о том, что есть взрослый и жесткий мир, а есть маленький парень, который как-то пытается жить и выживать в этом грубом мире» .

«Три богатыря на дальних берегах» в российском прокате с 27 декабря этого года. «Крепость» выйдет на экраны только в 2014 году, зато уже через год, 26 декабря 2013-го, зрители снова встретятся с Иваном-царевичем и Серым Волком в продолжении самого кассового российского мультфильма.