Скульптор Алексей Золотарев. Путешествие по архивам ноутбука

В преддверии новой выставки скульптора Алексея Золотарева (Киев, Face Foundation Татьяны Мироновой, открытие 26 октября) мы решили «пройтись» по его знаковым работам, принесшим художнику не только звание «Лучшего молодого скульптора», но и заслуженное признание ценителей умного искусства. Не смотря на понятную занятость (работы для выставки сами по себе не появляются), художник любезно согласился встретиться с нами в своей мастерской.

Алексей Золотарев: ноутбук художника, или Путешествие по архивам

Размеры: 50 см. Материал: ржавый металл.

Алексей Золотарев: «Эту работу вполне можно рассматривать как своеобразную метафору или даже модель развития Украины как государства: многовекторного, разнохарактерного, жесткого и… ржавого. Как и вы, я — часть этой страны, я живу во всех этих сферах — социальных, политических. И хочу я того или нет, но все это проходит через меня и находит отражение в работах».

Интересный факт: существует и большая «Роза ветров» — четырехметровая. Работа принесла Алексею Золотареву премию на Kyiv Sculpture project.

Материал: травертин, гранит

Работа в камне была создана художником на скульптурном симпозиуме в Каневе. Как и многие произведения Золотарева, «Геометрическая архаика» отсылает к формальным поискам искусства авангарда начала ХХ века.

Интересный факт: одна из первых работ Алексея Золотарева — «ДЖАЗ» — также была создана в камне.

Материал: ржавый металл

По словам Алексея Золотарева, скульптура символизирует нестандартный взгляд на вещи или события. Работа — символ избранного угла зрения, который может существенно изменить понятие о предмете и его роли в публичном пространстве.

Размеры: 40 на 40 см. Материал: сталь, дерево.

Алексей Золотарев: «Мне нравится, когда зритель находит в моих работах какой-то свой, особый, смысл. Когда он видит в скульптуре нечто отличное от того, что я в нее первоначально закладывал. Это значит, что скульптура зажила своей собственной жизнью».

Материал: ржавый металл

На создание «Апельсина» художника вдохновила популярная сказочная пьеса итальянского драматурга Карло Гоцци «Любовь к трем апельсинам», в которой говорится о любви, чудесах и победе добра над злом. Эта работа была создана в непростом 2014 году и впитала в себя всю силу эмоционального напряжения, в котором находилась тогда вся страна.

Не пропустите Возвращаем форму после родов – упражнения Аниты Луценко

Для Алексея Золотарева апельсин — это фрукт, приносящий Счастье. И вот, это счастье раскромсано на части, и зажато в черных тисках железа, смахивающего на противотанковые ежи…

Материал: ржавый металл, нержавеющая сталь, алюминий, песок, краска

Алексей Золотарев: «Я люблю экспериментировать с материалами, — говорит художник, показывая рукой на огромный лист стали, лежащий в мастерской на полу. Мне нравится наблюдать, как материалы реагируют на разные среды, испытывать их… Эти знания помогают мне добиваться нужного „звучания“ работы. Материалы — они и, правда, захватывают меня».

Центральная сфера инсталляции олицетворяет собой щит. При этом его «лепестки» расходятся к краям диска, тем самым лишая его защиты и обнажая беззащитную ярко-красную сердцевину… Работа наглядно демонстрирует, что в определенные моменты сила может «истекать кровью», а слабость может «надеть панцирь».

А вот застывшие диафрагмы, расположенные по обе стороны от центральной сферы, по словам самого автора «фиксируют предельный момент, когда еще как бы рано, но одновременно уже и поздно что-то менять».

Алексей Золотарев — о мастерской

«Моя мастерская находится в старом доме, который умирал. Обычная такая „заброшка“, — потягивая кофе, делится Алексей Золотарев. — Мы с другими художниками, по сути, вернули дом к жизни. Залатали потолки, вынесли тонны мусора, пустили кровь по его старым венам — сделали отопление, провели свет. Тут я и работаю — здесь хорошо, никто не мешает, есть простор. А для меня это важное условие — к примеру, в Face Foundation простор есть, и потому мне там комфортно».

Скульптурная композиция «Движение супрематизма», 2011, Киев

Скульптура установлена возле киевского ТРЦ «Космополит».

Материал: ржавый металл, бетон, нержавеющая сталь.

Алексей Золотарев: «Первоначально планировалось, что работа будет стоять на открытом пространстве, — вспоминает художник. Но в итоге все несколько переигралось, и теперь она находится у стены здания. Для себя я решил так: «Работа может жить без здания отеля, а вот зданию отеля уже будет сложно существовать без скульптурного акцента!».

Интересный факт: малый вариант скульптуры «Движение супрематизма» экспонировался в 2013 году на Contemporary Ukrainian artists в рамках дней Украины в Великобритании.

Не пропустите Как получить 40-кратное благословение и где увидеть мраморный скит

Скульптурная композиция с фонтаном «Груша», 2012, Киев

«Груша» установлена в парке «Позняки».

Скульптура сделана из нержавеющего металла и имеет высоту 4 метра. При этом «Груша» словно разделена на 7 неравных долек.

Алексей Золотарев: «Неравенство частей объекта, сочетание сферических форм и ритмика линий намекают на путь каждого человека к совершенству и гармонии».

Скульптурная композиция «Птица», посвященная Сергею Кузьминскому (группа «Брати Гадюкіни»), 2013, Львов

Алексей Золотарев: «Работа над памятником продолжалась почти два года. Для него я использовал два вида металла — ржавый с тыльной стороны и полированная нержавейка. Посередине виден силуэт птицы. Так передается вся многогранность личности Кузи. А птица — это абстрактный образ свободы духа».